Perspectiva Ciudadana
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Pintura, Fotografía y Artesanía : 238 documentos

Arqueólogos desentierran una colosal escultura humana en Turquía
  Creen que llegó a medir 4 metros y que formaba parte de la puerta de entrada a un reino 1.000 años antes de Cristo.  
Jennifer Jackson | abcdesevilla.es | 01-08-2012

Museos vieneses muestran facetas casi desconocidas del pintor vienés KLIMT
Los museos vieneses proponen una mirada íntima alrededor del pintor austriaco Gustav Klimt a raíz del 150 aniversario de su nacimiento, revelando facetas casi desconocidas del personaje, incluida una dosis de cursilería.
AFP | jornada.unam.mx | 16-07-2012

"Klimt no fue un rebelde; sólo hizo lo que siempre deseó"
Gustav Klimt (1862-1918) siempre amó a las mujeres, siempre. Aunque nunca se casó. Es natural que la mayoría de sus retratos sean femeninos, opina Alfred Weidinger, curador de la exposición protagonista del verano en Viena, en el Palacio Belvedere, con motivo del 150 aniversario del pintor austriaco.
| jornada.unam.mx | 16-07-2012

Hallan en España las evidencias más antiguas de arte rupestre.
Las pinturas rupestres de las cuevas de Altamira y otras en España son miles de años más antiguas de lo que se creía - lo suficiente para haber sido creadas no por homo sapiens, sino por neandertales, la especie que vivió en Europa mucho antes de que los actuales humanos llegaran desde África. "Esto es algo muy importante y una pieza más en el puzle que minimiza las diferencias entre las capacidades de conducta y cognitivas y los comportamientos reales de neandertales y humanos modernos", dijo el antropólogo Erik Trinkaus, de la Universidad de Washington en St. Louis, que lleva décadas estudiando a los neandertales y no ha participado en el estudio. Descifrar quién pintó las cuevas de Altamira y otras arrojaría luz sobre varios enigmas de la evolución humana.
| jornada.unam.mx | 16-06-2012

Rubens: el maestro de las sombras.
  Pocos artistas han dejado en su época una impronta tan profunda como Pedro Pablo Rubens, el pintor que con su grandiosidad y dramatismo definió visualmente el poder del Barroco. Conjugando las lecciones del Renacimiento italiano con las tradiciones artísticas de su Flandes natal, Rubens creó un estilo totalmente original y de aceptación universal: un lenguaje internacional dotado de autoridad y refinamiento.  
Mark Lamster | jornada.unam.mx | 11-04-2012

W. Eugene Smith, el fotógrafo que retrató la oscuridad del franquismo en la España rural.

Anxel Grove | 20minutos.es | 30-11-2011

El mural que Rockefeller encargó a Diego Rivera y luego mandó destruir.

Iñaki Berazaluce | cookingideas.es | 16-11-2011

Fallece Lucian Freud, el pintor de los desnudos carnales
Nacido en Berlín el año 1922, Lucian Freud, que era nieto de Sigmund Freud, se instaló en Londres en 1932, llevado allí con solo 10 años por su familia, huyendo de la inmediata barbarie nacional socialista, y su presumible plan implacable de exterminio judío.
Francisco Calvo Serraller | elpais.com | 22-07-2011

El arte que se lleva el viento
Desde hace 25 años extrañas figuras aparecen en los campos británicos, los hielos antárticos y las salas de museos de todo el mundo, desde Estados Unidos a Vitoria. No se asusten, aún no han llegado los extraterrestres. Es el trabajo del británico Chris Drury (1948, Colombo, Sri Lanka), uno de los mayores exponentes del arte de la naturaleza o land art. Capaz de traducir la sombra del viento en arte siguiendo los latidos del corazón.
Ana Marcos | elpais.com | 11-03-2011

"El arte no sirve para nada, por eso es tan poderoso y tan necesario": Jaume Plensa. Entrevista.
Jaume Plensa (Barcelona, 1955) se ha convertido con los años en escultor de referencia del espacio público. Seúl, Nueva York, Houston, Dallas o Boston, entre muchas otras ciudades, quieren tener un equivalente a la Crown fountain de Chicago o de El alma de Ebro de Zaragoza. En abril llenará el parque de escultura de Yorkshire, en Reino Unido.
J.M.Martí Font | elpais.com | 02-03-2011

Los colores de la degradación ambiental
“La abstracción de la destrucción” es el nombre de la muestra que el fotógrafo J. Henry Fair presenta en la galería Gerald Peters de Nueva York. Las imágenes exponen la degradación que sufre el medio ambiente por culpa de las acciones de los seres humanos.
J. Henry Fair | cubadebate.cu | 19-01-2011

Vivian Maier. Se puede ser un fotógrafo genial y nunca salir del más absoluto anonimato.
Vivian Maier (1926-2009) fue una mujer que de niña vivió entre Francia y EEUU. Finalmente se estableció en Chicago donde trabajó como niñera y empleada del hogar toda su vida. Pero esta mujer solitaria disfrutaba de una pasión: en su tiempo libre salía a la calle a fotografiar. Nunca enseñaba sus fotos y fueron pasando los años hasta que, ya anciana, acabó en la calle.
Jordi Busqué | jordibusque.blogspot.com | 04-01-2011

París resuelve el misterio de Mondrian
El Centro Pompidou de París abre hoy al público una gran exposición sobre el gran maestro del arte abstracto Piet Mondrian y sobre sus relaciones con la poco conocida y misteriosa corriente vanguardista De Stijl. Al entrar en las primeras salas, el visitante queda sumido en la incomprensión total al ver obras de tono romántico y casi indigenista de ese artista, más conocido por su abstracción geométrica.
Andrés Pérez | publico.es | 01-12-2010

Artesanía para el turismo y por qué la importamos
Además de ser una importante expresión artística y cultural, la artesanía es un producto esencial para el turismo, demandada ampliamente por turistas como recuerdos de sus viajes, es también un elemento singular en los planes de promoción turística y para el establecimiento de estrategias de marca país.
José De Ferrari | diariolibre.com | 29-07-2010

Frida Kahlo: sus fotos. Libro
Desde México, hoy se efectúa el lanzamiento mundial de Frida Kahlo: sus fotos. Documentan en un libro el papel de la fotografía en la vida de Frida. El volumen, coordinado por Pablo Ortiz Monasterio, se publica en español, francés, inglés, alemán y portugués. El acervo estuvo más de 50 años en un baño tapiado de la Casa Azul.
Ángel Vargas | jornada.unam.mx | 26-06-2010

Pedrito Guzmán gana premio internacional de fotografía por "El masacre se cruza a pie".
El fotógrafo dominicano Pedrito Guzmán recientemente fue reconocido con una Mención Especial del Jurado del Concurso Fotográfico Migraciones Internacionales y Fronteras organizado por el Centro de Ciencias Humanas y Sociales en Madrid, España. Acorde a las informaciones, participaron fotos de varios continentes y los premios fueron otorgados siguiendo criterios de originalidad y expresividad de las imágenes. Pedrito participó con su fotografía "El Masacre se cruza a pie", en la que plasma el paso de ciudadanas haitianas a través de ese río que nos separa de Haití.
| perspectivaciudadana.com | 26-04-2010

Pedro Guzmán: Muestra de Fotografías Decorativas
Pedro -Pedrito- Guzmán, uno de los más exquisitos artistas dominicanos de la fotografía, empedernido amante de los colores de la vida, ofrece sus capturas desde el miércoles 21 de abril hasta el 5 de mayo en el Palma Real Shopping Village, Bávaro, Punta Cana. El placer de la experiencia vale el viaje hasta Bávaro.
| perspectivaciudadana.com | 15-04-2010

Dos Priego al tiro en una sola muestra
SANTO DOMINGO. Harold y Samuel Priego, padre e hijo, son dos perros sabuesos de la ironía. Lo demuestran con Arte Genético, la exposición dual que incluye Ciclotismo y Extravagario, las colecciones que inauguran el próximo jueves en la Galería Pagés, dentro de la agencia BBDO, sita en la Avenida Lincoln. La ironía, el sarcasmo de padre e hijo -Harold y Samuel- llega hasta el punto de que -dicen sin proponérselo- uno optó por el arte digital y otro por el óleo, a lo clásico. El del arte digital no es más ni menos que el mismísimo Harold Priego, el padre de "Diógenes y Boquechivo".
Alfonso Quiñones | diariolibre.com | 13-04-2010

Los nenúfares de Monet al final eran manchas
Monet es un pintor de leyendas. Las que hablan de su ceguera le alejan de la pintura al aire libre y le encierran en su taller, obsesionado con la mancha y el color, con el gesto y el azar. Un anciano que se acercaba a los ojos gastados los tubos de óleo, para saber qué demonios iba a aplicar sobre la tela sin preparación. Leyendas que hablan de su extrema exigencia, que le hacía navegar por el río sobre una barca-estudio con caballete intentando atrapar de la manera más fiel los reflejos de la luz en el agua. Leyendas que le describen como un científico con paleta y pinceles que en sus inicios auscultaba la realidad, y un terco apasionado por sus propias visiones de la naturaleza al final de su vida.
Peio H. Riaño | publico.es | 20-02-2010

Aquí, por el amor de una mujer.
Chileno, diseñador gráfico, pintor, escritor (para consumo propio), Gerardo Patricio González Sarno -sus amigos prefieren llamarle Pato- está en nuestro país desde hace cinco años. Enamorado. Aquí ha echado a andar. Se siente cómodo. Sus pinturas están colgadas en el Bar de Manuela, en la Espaillat 171 de la Zona Colonial.
Elsa Báez | perspectivaciudadana.com | 12-02-2010

El folklore y la artesanía como parte del mercado turístico productivo
Desde hace varias décadas el turismo se ha convertido en una inmensa fuente inagotable de riquezas y de inyección de recursos frescos que ningún gobierno puede darse el lujo de despreciar, pero la realidad es que nadie se ha puesto a pensar cómo combinar el desarrollo de la artesanía y el folklore nacionales, para el mercado turístico, teniendo como base el desarrollo de la producción nacional.
Jesús Belén | perspectivaciudadana.com | 26-10-2009

Adiós al arte feminista de Nancy Spero
Nancy Spero (Ohio, 1929-Nueva York, 2009), artista norteamericana ha muerto. Sus temas: la señalación del poder como un yugo violento, el horror de la guerra y la lucha por la igualdad de la mujer. fundó la primera galería-cooperativa de mujeres en Nueva York.La inclusión de frases manuscritas del poeta Antonin Artaud (1896-1948) confirió a su obra una voz propia que fue respaldada con un notable éxito de crítica, mediante Artaud Paintings y Codex Artaud. A nivel formal desarrolló un tratamiento poco ortodoxo del papel en el que se apoyó en el collage y en la aplicación de tampones de diseños elaborados previamente.
I. Repiso | publico.es | 24-10-2009

Coexistencia
Dos mujeres toman la ducha en una playa de Israel para quitarse la sal del agua de mar. Coexistencia tituló su foto Doron Nissim. Efectivamente. Pudo haberla titulado Opresión/libertad, Incomunicación, ¡Cómo te envidio! o (si fuera legislador dominicano) Más allá del artículo 30. Los comentarios sobran.
Doron Nissim | 1x.com | 01-10-2009

Tristezas de bienales o la muerte de los cisnes
Mirar una Bienal de Arte triste, muerma, lánguida, es como mirar la muerte de los cisnes, promontorio de blancura que en espejo de aguas, se mira el rostro y su pasado también, especialmente si es un Cisne trompetero, porque con pena discreta, ameniza su propia desgracia.
Carlos Francisco Elías | clavedigital.com.do | 18-08-2009

Muestra Homenaje Aurelio González
Durante los primeros meses de 1973 la inminencia del golpe de Estado llevó a Aurelio González a buscar dentro del Edificio Lapido un escondite apropiado para el archivo gráfico del diario El Popular, compuesto por miles de negativos tomados por éste y otros fotógrafos desde 1957. Un espacio ubicado detrás de la pantalla del Cine York, al cual podía accederse desde el mismo diario, fue uno de los refugios elegidos para preservar este material de las usuales requisas efectuadas por las fuerzas represivas tiempo antes del golpe. No obstante, preocupado por las condiciones de conservación de los negativos, González finalmente decidió resguardarlos en lugares más aislados dentro del edificio.
| cartelera.com | 21-07-2009

Museos y turismo
La deriva económica de las últimas décadas, las transformaciones sociales operadas por la globalización, la expansión inusitada de las innovaciones tecnológicas y su repercusión en las telecomunicaciones y las industrias del ocio y el entretenimiento, han alterado sustancialmente el papel de los museos. La inercia de la nueva economía global ha impuesto dinámicas de mercantilización cultural y banalización estética y obligado a modificar los objetivos de los museos para adaptarlos a las necesidades de los nuevos mercados y públicos.
santiago eraso | diariovasco.com | 28-05-2009

La evolución de la siesta en Madrid.
Las dos fotos que hoy publicamos proceden del Archivo Fotográfico de la Comunidad de Madrid y prueban que en lo esencial, con setenta años de diferencia, que se cambian los vestuarios, se cambia la tecnología en donde llevarla a cabo, pero la liturgia de la siesta permanece inalterable.
| rayosycentellas.net | 06-04-2009

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